夏爱菊作品展示

夏爱菊

二、融会姐妹艺术

宋代文学家苏东坡《书摩诘蓝田烟雨图》写道：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”东坡体味王维的诗，诗中有画的意境；观察王维的画，画中有诗的意味。在《书鄢陵王主簿所画折枝二首》中又写道：“诗画本一律,天工与清新。”元代诗人杨维桢评点其诗画龙点睛：“东坡以诗为有声画，画为无声诗。盖诗者心声，画者心画，二者同体也。纳山川草木之秀描写于有声者，非画乎？览山川草木之秀叙述于无声者，非诗乎？故能诗者必知画，而能画者多知诗。由其道无二致也。”（《无声诗意序》）这话揭示得多么透辟：“诗者心声，画者心画，二者同体”是诗与画意境的共同特征。

夏爱菊

综览新田园诗人夏爱菊所言“农村的山山水水，一草一木，村庄街道，都是一道道真实的风景”，展现在她笔下的田园诗，都是一件件自然清新的艺术品。“在歌颂田园美景的同时寄情寄志”。融会姐妹艺术诸如小曲、音乐、绘画、雕塑、摄影、短片等艺术风格，提升诗作的“心声”、“心画”的意境，天马行空的表现力，不失为她新田园诗的一大亮点。

夏爱菊

你看——
夜莺般小曲：
……春季里，绣花鞋，桃红开罢牡丹开；夏季里，绣花鞋，芙蓉共着石榴开；秋季里，绣花鞋，黄菊相邀月桂开；冬季里，绣花鞋，寒梅冲破雪球开。……（《自由曲•绣花鞋》）

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无声的音乐：
青苗担两箩，十指点棵棵。姑娘种什么？口粮也么哥。汗洒春田换秋获。一亩禾，一路歌，谷千轲。（《［正宫］汉东山•插秧歌》）

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元曲式白描：
镰刀赤足锄耙，雨风雷电交加，烈日田间汗洒。春秋冬夏，铁姑娘种桑麻。（《［越调］天净沙•人生五首其二》）

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有形的雕塑：
白发飘风冷，衣单腰似弓。……（《卖菜翁》）

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广角镜摄影：
三壁青山围故园，半开小径向河边。庭前一鉴池为镜，院后千株竹拂檐。……(《故园颂》)

夏爱菊

袖珍式短片：
翠柏青松处，鲜花绕屋妍。清泉飞曲涧，薄雾漫重峦。蝶戏花间舞，鱼游水底欢。何来仙境地？那是故家山。

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这首40字的五律《故乡》，更值得一读。诗人惜墨如金。运用画面的分切与组合技巧，将“翠柏、青松、鲜花、屋、清泉、涧、薄雾、峦、蝶、花、鱼、水、仙境、故家山”等14种景物意象，有机地连缀编织成为故乡迷人的艺术意境:仙风、闲适、怡然和自由，颇富蒙太奇之趣美。

夏爱菊

所有这些，都是诗人凭借着汉字、通感，直至姐妹艺术手法，从不同的方向、距离、视角，谱写成一曲曲空旷、宁静、恬淡的乡村原野歌，绘就成多幅连缀的生态新村长卷。在这些具体描绘、欣赏、赞美中，她遍及了鸟鸣、绿色、生态、天空、大地和旷野，写透了真实的、时代的、绚丽的乡村田园风景，袒露了天人合一的心灵感受，发抒了自然清新的审美情趣。与丁芒、刘章、王英一样，共同实现了古体田园诗革新和发展的历史性跨越，为白话格律诗的民族化、时代化、大众化做出了重大贡献，怎么能说“中国作家作品里缺少鸟鸣、绿色和大地”、“自20世纪下半叶以来，中国作家没有一个人能写好‘风景’”这样信口开河的话呢？