龚仲达作品集

夏爱菊

这首诗音调和谐朗润，意境蕴藉优美。“纤纤一角为谁裁？”“何日芙蓉花梦醒？”两个问句，问而不答，引而不发，欲言又止。“点水蜻蜓去复来”“携云带雨映霞开” 静中有动，实中有虚。画意优美，内涵丰富，整首诗亦虚亦实，虚虚实实，意在言外，言在此而意在彼，荷之梦，何之梦？让读者去体味，会获得咀嚼不尽的诗意。

夏爱菊

这首诗于景中留白，景中含情，含而不露。留下空白，让读者根据生活的逻辑、积累的经验、自身的修养去补充完善，去求解答案。可谓“不著一字，尽得风流”。严羽《沧浪诗话•诗辨》特别强调：“诗者，吟咏情性也。盛唐诗人惟在兴趣，羚羊挂角，无迹可求，故其妙处莹彻玲珑，不可凑泊，如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象，言有尽而义无穷。”凡是虽有丰富感情，而对外在事物乃至内心情境的细节进行冗长的描绘，效果总比不上简练含蓄的作品。月下老师的抒情诗正好符合表现形式与艺术效果辩证关系的诗学原则。

夏爱菊

四、语言凝练,字斟句酌

夏爱菊

月下老师写诗特别讲究“炼字”，精雕细琢，语不惊人誓不休，经常将自己博客的一首诗一改再改。有如王安石“春风又绿江南岸”的“绿”字，让修改后的诗大为生色，鲜活明亮。这一方面体现月下老师严谨为学的态度，另一方面反映出他吟诗作词的境界之高。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，能让整首诗亮起来，这个词一般是动词或者形容词。月下老师的诗歌中这样的字词随处可见。如《题秋竹图》

夏爱菊

闲居小院竹为墙，瑟瑟秋风白露凉。疏影移窗凭月写，浅吟低唱出幽篁。

夏爱菊

我读这首写小院秋竹图的诗，是这样理解的：幽静小院里，密密竹枝掩映成墙，竹叶上滚动着珍珠一样的清露，月影依窗，秋风吹来，幽篁低吟浅唱。作者选用“竹墙”、“ 白露”、“ 移”、“ 浅吟低唱”这样形象生动的词语，深刻表现作者创作的奇思妙构，也带给读者极大的想象空间。

夏爱菊

再看月下老师《春溪》两首：

夏爱菊

   （一）
   春水春花入眼迷，濛濛晓雾草萋萋。青山霞映双峰俏，古渡潮来两岸低。
   浅照沵沵留好梦，清风软软浣香溪。长篙一点飞珠玉，逐浪黄鹂自在啼。

夏爱菊

（二）
   昨夜幽兰带露开，暗香流水梦徘徊。新葩蕊吐桃花雪，初蓓蕾生绿玉苔。
   柳浪莺啼呼晓日，冰壶酒热煮青梅。泉声摇落花间雨，戏得游鱼忽翕来。

夏爱菊

这两首诗，语言优美凝练，精雕细琢，“迷”、“俏”、“低”、“流”、“浣”、“点”、“吐”、“摇落”、“忽翕”等动词和形容词，描情状物，绘声绘色，惟妙惟肖，让一条春天里的小溪婀娜妩媚，摇曳多姿，充满生气，美不胜收。这些词无疑是作者反复斟酌，仔细推敲，心血凝聚而成。王国维《人间词话》认为，用新颖独特的字眼能创造出鲜明生动，韵味悠长的境界。这些精心斟酌的词语使诗歌意境优美，如歌似画，靓丽明快，情感温馨，情景交融，气韵流畅，让读者如饮醇醪，不觉而醉。